Restauración de una fotografía DOP



Esta fotografía DOP (Developing Out Paper) de la colección del Arxiu Fotogràfic del Museu Marítim de Barcelona (N. Registro 24374F) se encontraba en un estado muy frágil, instalada en un sobre de polyester en posición vertical junto con otras fotografías del mismo formato.


La fotografía, aparentemente, había estado adherida a un álbum fotográfico o a algún otro soporte secundario de cartón o cartulina. En el pasado, al intentar desmontar la fotografía de este soporte, la emulsión y la base de la fotografía se vieron seriamente dañadas, perdiendo parte de la imagen en el centro. Restos del antiguo soporte secundario aún podían verse en el anverso de la copia.



Tras una limpieza mecánica del anverso de la fotografía con miga de goma (suciedad superficial sobre el papel) y bisturí (para retirar restos antiguos de soporte secundario), se procedió a estabilizar la estructura física de la copia aplicando un lining con papel japonés.


Por las características de las zonas dañadasy siendo la emulsión tan delgada, el papel escogido para este lining fue papel Kozu Toku Usu (3,8 gr/m). Las fibras largas del Kozu y su transparencia dan soporte a la fotografía y permiten que información en el anverso siga siendo legible, como por ejemplo, el sello del fotógrafo J.Ribera Llopis (1878-1948), autor de la fotografía.

El adhesivo empleado fue cola de gelatina tipo B (267 Bloom, pH 5,5), y se aplicó a través de una hoja de Hollytex.

Después de la aplicación del lining

Una vez aplicado el papel Kozu Toku Usu, y con la ayuda de una mesa de luz, se realizó un injerto con papel japonés del mismo gramaje que la copia, en la laguna de la emulsión. El tono de este papel también fue elegido en consonancia con el tono amarilleado de la imagen.





Verso después del injerto

Anverso después del injerto

Esta intervención ha dado estabilidad al total de la fotografía pero especialmente a la emulsión de las zonas dañadas, que ya no tenían soporte y comenzaban a enrollarse sobre sí misma. La tensión de las fibras del papel hacen que los bordes de la laguna y los strips se aplanen y mejore físicamente la fotografía.



La instalación final se hizo en un sobre de polyester con una pieza de cartón “Premier” (pH 7.5-9.5, con reserva alcalina, sin lignina, PAT).



Photoconsortium


Fotografía: Fratelli Alinari | Firenze (Italy), 1900-1905 Gelatin dry plate Staircase of the tower of Arnolfo in Palazzo Vecchio, depicting a mysterious man walking the stairs – possibly the mayor of Firenze, the city where the Alinari firm started its activities in 1852. © Alinari Archives, Firenze



En los días de Google Imágenes, Photoconsortium es un refugio seguro donde explorar la fotografía europea (o investigar a través de la fotografía). Documentada y referenciada. Respetando los derechos de autor, los derechos de difusión de los archivos, etc.

Así explicaba Antonella Fresa la misión de esta asociación Photoconsortium en el seminario celebrado en el CRDI (Girona) el 9 de Junio. Muy interesante!

Echad un vistazo en este link: http://www.photoconsortium.net/

Autochrome (II)

Autocromo estereoscópico del Fondo J.Vilallonga del Arxiu Comarcal de la Garrotxa, Olot.


Signal Processing and Art Conservation Lecture







En esta reciente charla en el Smithsonian Institution, Paul Messier explica la metodología aplicada en la identificación y datación de copias fotográficas a través del análisis del papel empleado. (A partir del minuto 40.)

Injertos en DOP




Aunque, por inercia y herencia de la restauración de documento gráfico reintegraríamos con papel japonés, en este caso, para los injertos en estas fotografías se ha usado papel fotográfico DOP rescatado de otra fotografía con características similares, incluidos los deterioros.

El adhesivo utilizado en estos ejemplos es Tylose.

... Poniendo en práctica técnicas sugeridas por Rosina Herrera en el último curso en la UPV...


Algunas imágenes de los resultados:





Mirall de Plata




Dutante la IV Jornada de Fotografia a Museus, Arxius i Bibliotecas celebrada en el Museu Marítim de Barcelona, el "Grup de treball sobre fotografia a museus i arxius" presentamos en el Museu Maritim de Barcelona una herramienta en la que hemos trabajado últimamente. Se llama Mirall de Plata y es un léxico visual donde se pueden consultar los deterioros más frecuentes en fotografía.

Esta herramienta básica está destinada a personas que trabajan en archivos, fondos y colecciones fotográficas y no tienen formación específica en conservación y restauración de fotografía. El objetivo es que pueda servir como apoyo en la descripción del estado de conservación, en catalán (aunque cada término está vinculado directamente con el thesauro de arte y arquitectura de Getty, plataforma multilingüe).
Seguiremos ampliando el contenido con más imágenes y más deterioros. Esperamos que sea de utilidad.

www.miralldeplata.com

En este proyecto también han participado Laia Foix, Marta García, Esther Llorca, Mayte Lingg, M.Mercé Riera y M.Teresa Rodon.

Diseño web: Nando Vivas (www.nandovivas.com) e Inés Jiménez (www.cosasdelai.com)


Joyas



Cómo una imagen tan pequeña puede tener una nitidez tan inmensa? Esta fotografía es un ferrotipo gema ("gem tyntipe") y mide 2,5 cm. de alto. Si te acercas con la lupa puedes ver hasta las hebras de lana del chaleco que lleva debajo de la chaqueta.

Uniques & Multiples


Han pasado algunos meses desde que se celebró “Uniques & Multiples” en Amsterdam, el encuentro internacional del grupo dedicado a materiales fotográficos del ICOM-CC. Tenía pendiente revisar los apuntes de esos días en el Rijksmuseum y en esta entrada podéis leer un resumen de lo que pudimos ver y escuchar en el congreso. 
El encuentro, celebrado entre los días 21 y 24 de Septiembre de 2016, dedicó los dos primeros días a talleres y diferentes visitas guiadas a espacios para la conservación de patrimonio fotográfico y otros dos (intensos) días a las intervenciones de profesionales de diferentes países.


Asistí a las visitas ofrecidas por el Rijksmuseum, concretamente por los departamentos de conservación y laboratorios de análisis del museo, y al tour ofrecido por el Stedelijk Museum a los depósitos fríos donde están almacenadas las fotografías de la colección, a las afueras de Amsterdam. Aquí surgieron preguntas sobre las diferentes opciones de almacenamiento de arte contemporáneo y cuestiones controvertidas en la relación con el artista cuando en vida toma decisiones sobre las fotografías que se exponen. Pudimos ver un ejemplo concreto en una pieza del fotógrafo Jan Dibbets . Estas cuestiones se repitieron en las comunicaciones de los días posteriores.


Visita a los depóstios fríos del Museo Stedelijk. Arriba, depósto de fotografías de gran formato. Abajo a la izquierda, sobre la mesa, fotografías de Jan Dibbets y a la derecha, departamento de enmarcaciones.

Las intervenciones de los días 23 y 24 giraron, bajo el título del congreso “Únicas y múltiples”, en torno a varios ejes. En una primera parte se expusieron temas relacionados con la fotografía contemporánea, especialmente fotografía en color. No sólo se habló de su conservación y de algunas experiencias concretas. Varias intervenciones plantearon los frecuentes conflictos surgidos a raíz de la exposición de copias en color originales deterioradas (cuando consentido por los autores y casi siempre en contra del criterio del conservador), los reprints de copias en color que nada tiene que ver con las copias originales (en ocasiones el autor decide reinterpretar la obra en un reprint), la terminología que se debe aplicar a diferentes conceptos como “master copy”, “collection copy”, “exhibition copy”, la influencia del mercado del arte en la exhibición de fotografía en color, etc. Algunas de las intervenciones más interesantes:


Sylvie Pénichon en la mesa redonda sobre fotografía contemporánea

En otro grupo de intervenciones se abordaron tratamientos aplicados a procesos fotográficos únicos, raros o poco frecuentes, como por ejemplo un recorrido por las primeras experiencias de Thomas Wedgwood (Michael Gray), el análisis de daguerrotipos a partir de rayos X (Patrick Ravines), los trabajos llevados a cabo por un amplio grupo de investigación para la identificación de negativos en papel en el proyecto “The Calotype Initiative Project” o el tratamiento de los platinos y paladios de Edward Weston de la colección del museo de bellas artes de Boston (Margaret Wessling). Angels Arribas expuso su trabajo en la recuperación de los daguerrotipos de John Ruskin aparecidos en 2006 en Inglaterra. (El catálogo razonado de los daguerrotipos de Ruskin puede consultarse en esta publicación: http://www.quaritch.com/books/jacobson-ken-and-jenny-jacobson/carrying-off-the-palaces-john-ruskin-s-lost-daguer/U31/ ) Bertrand Lavedrine, junto con un delegado de Conservation by Design, relató la “aventura épica” de, en primer lugar descubrir uno de los pocos trípticos de Daguerre en la Academia de las Artes de San Petersburgo y en segundo lugar, la fabricación de un enmarcado adecuado y único para protegerlo.

Algunas comunicaciones se centraron en análisis de tratamientos o materiales concretos, como por ejemplo el uso de Gellam Gum en limpieza de copias de dos capas (Gregory Hill), comparativa en el uso de diferentes gomas vinílicas y riesgos que presenta su uso (Sara Ruiz) o el tratamiento de placas daguerrianas no doradas de Robert Cornelius (Rachel Wetzel).

Por último, algunos ponentes centraron sus intervenciones en la gestión y difusión de colecciones fotográficas, políticas de adquisición y planes de emergencia. Marie-Louise Frank relató los trabajos de recuperación de una enorme colección dañada tras el derrumbe del archivo de la ciudad de Colonia en 2009. Y Rachel Tabet describió una verdadera situación comprometida en el Arab Image Fundation, en Beirut (www.fai.org.lb).

En algunas de estas comunicaciones se mencionó este formulario (PIR), elaborado por el AIC, que puede facilitar (y unificar entre instituciones) la tarea de descripción de fotografías, en relación a los tratamientos de conservación y restauración que ha recibido y la propia historia de la pieza. http://www.conservation-us.org/resources/our-publications/specialty-group/photographic-materials/photographic-information-record#.WGq461IYPSN

Además de estas intervenciones, se expusieron pósters de diferente temática. Algunos ejemplos destacables:

Lingua Franca es un tesauro en formato eBook sobre conservación y restauración de material fotográfico descrito por Library and Archives of Canada y el ARCP de Paris. http://www.conservation-us.org/docs/default-source/annualmeeting/90-lingua-franca---a-common-language-for-conservators-of-photographic-materials.pdf?sfvrsn=4

Katrin Pietsch, conservadora de fotografía en Fotomuseum, presentó el proyecto que acaba de comenzar, dando solución a la limpieza de hongos en una enorme colección de diapositivas del fotógrafo holandés Ed van der Elsken. En este vídeo, publicado por el museo para dar difusión al proyecto y envolver a donantes particulares en su financiación, puede verse un resumen del proceso llevado a cabo en este tratamiento: https://youtu.be/O4gZD86Ck9Q



Group130, un grupo de conservadores de Italia, presentó un estudio sobre el uso de papel “Hanji” en la restauración y montaje de fotografías: injertos, montaje évidé, charnelas en T y V, reparación de rasgaduras, en combinación con el uso de adhesivos como Klucel G y Tylose MH 300P.

Tres conservadores del MoMA mostraron el estudio realizado sobre diferentes adhesivos para el montaje de fotografías RC y copias digitales. Puede consultarse un resumen en la siguiente presentación en línea: http://es.slideshare.net/rpiantav/recent-findings-evaluation-of-adhesive-systems-to-hingemount-resin-coated-papers-for-photographs-and-digital-prints

Barbara Costantini, Barbara Cattaneo y Donatella Matè, presentaron los resultados de su investigación en el uso de Gellan Gum en la limpieza de albúminas.

Vai van den Heiligenberg, de la Universidad de Berna, expuso un análisis sobre la caracterización de los panotipos y sus deterioros más frecuentes.

Dos pósters, uno de Alexander Vatov y otro de un grupo de investigadores egipcios e italianos (Maha Ali, Mona Ali, Sawsan Darwish, Mohamed Saker, Enrico Ciliberto), se centraron en diferentes métodos de consolidación de fotografías DOP con materiales como gelatina, Klucel o Funori.

Peter Hujar. "Susan Sontag"

Algunas piezas de la colección del museo se expusieron para los asistentes al congreso en la Biblioteca. En la imagen de la derecha, una fotografía de J.H. Lartigue
Fueron cuatro días muy intensos en los que, desde el primer momento, se hizo evidente la distancia tan enorme que existe entre nuestra situación y la situación del resto de Europa y Estados Unidos. Los esfuerzos que en España se realizan en estos últimos años para poner en valor el patrimonio fotográfico (antes de que desaparezca de nuestras manos) son esfuerzos ya superados hace décadas en otros países. El valor de la fotografía en las colecciones de los archivos y los museos de estos países es incuestionable. A excepción de la comunicación de Sara Ruiz, de la Universidad de Castilla y la Mancha, ninguna institución del estado estuvo presente en el congreso. Esto da muestra del nulo interés y el escaso desarrollo de la conservación del patrimonio fotográfico español. La situación evidenciada es triste. Hay mucho por hacer... 



Revista Patrimonio Cultural n.11. IPCE


La revista n.11 de Patrimonio Cultural del Instituto de Patrimonio Cultural de España está dedicada al "patrimonio fotográfico".

En el interior, artículos muy interesantes sobre la gestión de fondos fotográficos, conservación preventiva, estado de la cuestión en España, conservación-restauración de fotografía en las escuelas de restauración, etc. Artículos de Joan Boadas (CRDI), David Iglesias (CRDI), Ruben Morales, Rosina Herrera (Rijksmuseum), Javier Ortiz-Echagüe (Museo Universidad de Navarra), Juan Miguel Sánchez Vigil, Pedro Vicente,...

Link de consulta: http://bit.ly/2eYrLbp


Colección de Negativos Históricos del Museu Marítim de Barcelona



Durante algunos meses de 2016 he trabajado en la Colección de Negativos Históricos del Arxiu Fotogràfic del Museu Marítim de Barcelona. Esta colección está formada por más de 2500 negativos en soporte de plástico y diferentes formatos. El siguiente informe describe los trabajos realizadas en conservación preventiva en esta colección.